爆肝小編

【記者 Anasha 屏東報導】「2025半島世界歌謠祭」重頭戲於9月18日晚間在恆春西門廣場登場，由金曲歌手戴曉君攜手民謠傳藝師與小朋友，以及長期深耕澳洲的日本三味線演奏家Noriko Tadano、旅美彈撥音樂家NINI，以民謠融合搖滾風，帶來耳目一新的跨界演出。 縣長周春米到場與現場觀眾一同欣賞演出，並與傳藝師們合唱「恆春四景」，氣氛熱烈。她表示，恆春半島的民謠文化深植在地，也與世界接軌，透過老中青三代與國際音樂人的交流，讓民謠持續傳承並展現無限生命力。周縣長並預告恆春文化中心劇場館即將於11月15日啟用，邀請大家一同見證半島文化的嶄新風貌。 Noriko Tadano帶來津輕三味線的激昂演奏，NINI則以中阮、柳琴、三弦及電琵琶，融合重金屬、搖滾與電子舞曲元素，跨越文化與音樂界限，舞台氣氛沸騰，台下觀眾也嗨翻。 文化表示，除了主秀表演，今晚舞台還呈現多元國際風貌：義大利民謠四重奏Suonno d' Ajere演奏曼陀林與拿玻里吉他，展現義大利傳統民謠韻味；中東爵士樂團Bazaar則帶來烏德琴，結合爵士即興與中東旋律，充滿魔性與異國風情；金曲獎得主阿美族搖滾樂團漂流出口則用原住民音樂帶動全場，呈現歌謠世界的繽紛火花。 現場觀眾不僅感受到跨文化音樂的魅力，也在互動中體驗民謠融合的活力。每一組樂團各具特色，從三味線到阮琴，從曼陀林到搖滾節奏，讓人一飽耳福，沉浸在世界音樂盛會。 一連五天的活動，10月19日最終壓軸的民謠大賽決賽，在地學校、團體展開激烈大比拼，展現民謠開枝散葉的成果。

【記者 Anasha 綜合報導】當書畫市場在經濟浪潮的起伏中翻湧不息，總有真正的藝術家能掙脫浮躁的束縛，以赤子之心守護藝術的純粹，用筆墨春秋書寫不朽篇章。國畫大師邵利新，正是一位在時代洪流中堅守初心、靜心耕耘的藝術行者。他以生命為墨、以歲月為紙，在絹紙之上奏響一曲跨越時空的《丹青之歌》，不僅勾勒出東方水墨的千年神韻，更為傳統藝術注入嶄新的時代生命力。 1966年，邵利新誕生於安徽合肥這片文脈深厚的土地，自幼便與筆墨結下不解之緣。如今，他身兼中國功勳書畫家、國家一級美術師、中國書畫家協會副主席等多項榮銜，其藝術造詣早已獲得業界高度肯定。2015年，更是其藝術生涯的里程碑——國畫《熊貓圖》與《仕女圖》驚艷國際舞台，分別榮獲百年巴拿馬金獎及第42屆米蘭世博金獎。這兩枚沉甸甸的國際榮譽，絕非偶然的嘉獎，而是世界藝術界對中國傳統水墨的深刻認同，更是邵利新將東方美學推向全球視野的有力見證。自此，其作品的收藏價值與國際影響力也在世界藝術舞台上奠定了堅實基礎。 近日，記者專程走近這位兼具傳統底蘊與創新精神的國畫大家，探索其筆墨背後的藝術哲思與獨特風格。 根植傳統，不泥古而能創新 「根植傳統而不泥古，融匯創新自成一派」，是邵利新藝術風格的核心特質。他深諳國畫千年傳承的精髓，對中鋒運筆的穩健、側鋒皴擦的靈動、點染施墨的層次皆已爐火純青，達到「筆隨心走、墨隨意運」的藝術境界。 觀其作品，線條如行雲流水，轉折間卻蘊藏金石之勁；墨色濃淡層疊、乾濕並現，展現出東方水墨「虛實相生、意境無窮」的獨特韻味。尤為可貴的是，邵利新並未讓自己困於傳統的藩籬——在深厚功底之上，他以開闊視野打破題材與形式的邊界，形成了辨識度極高的個人風格。 無論是憨態可掬、蘊含生靈之趣的《十二生肖》，氣勢磅礴、意蘊悠長的山水畫卷；抑或神采奕奕、承載人文情懷的人物肖像，乃至禪意深遠、傳遞生命哲思的佛教系列——他總能以創新的筆法與當代視角賦予傳統題材新的生命，使觀者在審美中感受精神共鳴。 筆墨之中，見時代之心 題材廣博而內蘊深意，筆墨之間蘊含時代精神，是邵利新創作的靈魂所在。他的畫筆從不侷限於物象的表層描摹，而是將對時代的洞察、對文化的思考、對生命的熱愛融於每一筆墨之中。 描繪山水，他不僅勾勒峰巒疊嶂的壯麗，更融入對生態保護、人與自然和諧共生的時代關懷；刻畫花鳥，他不僅捕捉生命靈動的瞬間，也藉由草木枯榮寄託對生命韌性的讚頌；塑造人物，他不僅再現神采風貌，更折射當代人文精神的光影。 這種「藝術性與時代性」的深度融合，使邵利新的作品超越單純的美學表達，成為記錄時代變遷、承載文化記憶的「視覺史詩」。隨著時間推移，這些蘊含時代精神的畫作，勢必成為後人回望當代的重要藝術標本，其歷史與收藏價值也將與日俱增。 藝術與市場，雙重認可的力量 專業認可與市場沉澱，讓邵利新的作品成為收藏界的「硬通貨」。身為中國書畫家協會副主席，他的影響力不僅來自職銜的榮耀，更源於其作品中無可挑剔的藝術品質。 眾多專家學者與同儕前輩皆對其作品讚譽有加，這不僅是對個人造詣的肯定，更是對他「傳承經典、創新傳統」藝術道路的高度認同，為其作品的收藏價值提供了權威背書。 尤為難得的是，在浮躁的創作環境中，邵利新始終堅守中國匠人「精益求精」的精神——每一幅作品，從構思到落筆、從施墨到題跋，皆經反覆打磨，只為臻於「形神兼備、意境合一」的至高境界。 藝術創作的黃金期終究有限，這種對品質的極致追求，使他的每件作品都成為「少而精」的藝術珍品。隨時間沉澱，其早期佳作的稀缺性將愈顯珍貴，而作品中所蘊藏的文化內涵與時代精神，更將令其收藏價值「歷久彌新」。 從筆墨丹青到藝術靈魂，邵利新用數十年的堅守，將對傳統的敬畏、對時代的感悟、對生活的熱愛，傾注於一筆一墨之間。他的《丹青之歌》，不僅是個人藝術人生的寫照，更是中國水墨在當代的一次華麗綻放。 可以預見，在未來的藝術長河中，邵利新的作品必將超越時空的藩籬，於中華藝術史乃至世界畫壇之上，留下愈發深遠的迴響——因為，真正的藝術，永遠能在時代更迭中，找到屬於自己的永恆坐標。

【記者 Anasha 台中報導】七十多歲的劉先生退休後最愛騎腳踏車，三年前一次意外摔倒時本能地以手撐地，雖然當下並沒有骨折，但自此手腕便時常隱隱作痛，起初認為只是扭傷並未積極治療。直到近兩個月疼痛逐漸加劇，甚至連拿水杯和開門的日常小動作都變得困難，嚴重影響生活品質。後來到仁愛長庚合作聯盟醫院（大里仁愛醫院）骨科陳重宇醫師門診求診，診斷為「舟月韌帶損傷合併舟狀骨與橈骨關節炎」，經採用「舟狀骨切除合併四角融合術」，六週後即可開始輕度活動訓練。隨著復健進展，疼痛大幅減輕，重新能輕鬆拿水杯、轉門把，生活便利度顯著提升，劉先生開心地說，現在又能自己做事，真的方便多了。 　陳重宇醫師指出，「舟月韌帶損傷合併舟狀骨與橈骨關節炎」（Scapholunate Advanced Collapse, SLAC）是舟月韌帶損傷後常見的後遺症，因韌帶受損導致八塊腕骨間排列失衡，使關節承受異常壓力，軟骨逐漸磨損，最終引發退化性關節炎。常見症狀包括：手腕隱隱作痛，用力或活動時更明顯；握力下降，拿重物困難；手腕腫脹、活動度減少；嚴重時連轉水龍頭、開門都會受限。 　陳重宇醫師說，對於這類退化性病變，若藥物、護具或復健無法有效改善，便需考慮手術。早期病人可以透過藥物、護具或復健治療控制症狀，若病程已進入中後期，則常需手術，例如：一、「全腕關節融合術」，優點是止痛效果佳，能提供較高的穩定度與力量，但會完全失去手腕活動度，較適合勞力工作者；二、「部分腕骨融合術」，優點是能有效止痛，同時保留約八成力量與六成活動度，在功能與生活品質間取得平衡。 　陳重宇醫師表示，傳統的融合術多以鋼釘或螺釘固定，依最新研究顯示，環狀鋼板能提供更佳的初期穩定性，提高骨頭癒合成功率，並讓病人更早開始復健，降低僵硬與肌力流失的風險。由於劉先生的症狀是手腕腫脹、活動受限和握力明顯下降，X光檢查顯示已進展至中後期病程，經醫療團隊充分討論後，劉先生接受「舟狀骨切除合併四角融合術（scaphoid excision and four corner fusion）」，並使用新型環狀鋼板固定，復原順利。 　陳重宇醫師提醒，民眾若長期手腕疼痛伴隨腫脹或僵硬，切勿拖延，應該及早透過X光或核磁共振（MRI）檢查，能釐清是否為韌帶損傷或退化病變，並選擇合適治療方式。慢性手腕疼痛是身體發出的警訊，盡快就醫接受妥善治療，不僅能有效止痛，也可保留手腕功能，幫助病人維持良好的生活品質。

【記者 Anasha 台北報導】紅到美國！攝影界名媛陳星伊與新銳時尚設計師，也是親弟弟的陳科維（Alexander King Chen）絕對是「台灣之光」！日前陳科維在紐約時裝周（Asian NYFW）成功舉辦首次個人專屬大秀「GOOD VERSUS EVIL（善與惡的對決）」，一黑、一白主軸將人性寫實面鑲入服飾中，讓整場秀下來口碑獲得一致盛讚，現場還邀請到流行靈魂樂歌手Jilliyeah演唱，以及曾演出電影「The Equalizer（私刑教育）」、「捍衛任務（John Wick）」等，名模特兼演員的Sergio Delavicci，和真人秀明星Will Rafeh，偶像Chris Lavish、Jersylicious與知名化妝師Krystle Couso等嘉賓到場，星光熠熠也讓陳星伊化身小粉絲搞笑說：「原本弟弟絕對是我偶像，沒想到他邀請了這麼多名人，因此我小小變心一下，尤其看到Sergio Delavicci在我身後，正為了秀專注於肢體動作的相關排練，真的好帥喔！」。 　近期常上TVBS知名時尚節目「女人我最大」的陳星伊，可愛不做作，有時還帶點呆萌的她深受粉絲喜愛，就連主持人藍心湄也把她當親妹般一樣疼，從第一次錄影的膽顫心驚到現在漸入佳境，陳星伊十分感謝藍心湄的鼓勵：「心湄姊真的教了我好多，她永遠都是給我正能量，一直讚美我，讓原本頗排斥上節目的心態，到現在只要節目打給我，我有空就會立刻答應，心想著又能跟心湄姊見面，還能認識新朋友分享生活與時尚！」，透過節目打開知名度的她，也開始接到不少邀約與媒體訪問，陳星伊也樂於挑戰新領域，「真的很謝謝這些邀約，只要不嫌棄，我都很願意！」，而她也透露，這次參加完弟弟的紐約時尚秀後，她也開始著手進行劇本撰寫與舉辦個人攝影展，到年底前行程安排可謂滿檔。 　為了力挺弟弟陳科維首次在紐約的個人時尚大秀，陳星伊笑說可是祕密為了他進行「血與淚交織」的塑身計畫，陳星伊說：「說巧不巧，半年前表弟陳楚河看到我時，就對我說『姊為了健康，好歹也減肥一下，妳真的太胖了！』，當時聽他說完後，我確實起了個念頭想減肥，沒想到過幾天就接到弟弟從紐約打來，除了跟我說他終於實現願望，要在紐約舉辦專屬個人時尚秀外，他也同時邀請我成為他工作團隊之一，並在這別具意義的秀上穿上他設計的服飾走秀，我心裡就想，天啊！我這身材怎麼行？弟弟明知道我胖，但他卻沒要我減肥，他希望到時我開心輕鬆加入這場秀就好，這點讓我很感動，因此當下我就決定，要從七十公斤減肥到至少符合標準的體重！」，為了減這十餘公斤，陳星伊婉拒不少聚會，並開始少油、少糖、少炸，甚至連小酌都屈指可數，一邊也搭配運動雕塑身型，「一開始超辛苦！所以我才說這半年真是『血與淚交織』！」，為了給弟弟驚喜，她與弟弟越洋連線時都不讓他看到身材，直到成功減下十餘公斤，因此當弟弟看到從水桶腰變成葫蘆腰，出落動人的姊姊時，還有點小氣呼呼說：「姊妳這樣衣服都要全改了！」。 　為了一小時的秀，設計師陳科維半年前便開始一步一腳印規劃，前後共動員百位人員參與團隊，當成功舉辦完活動後，陳星伊真是予有榮焉，心中感動的對天上父母報喜這份榮耀，至於憋了那麼久的塑身，結束後有無放縱好好開吃，只見陳星伊大笑說：「必須！我幾乎把這半年少吃的美食全部一次補齊！」。攝影界時尚名媛陳星伊更多相關訊息，請上IG：https://www.instagram.com/shingibaobei/查詢。

【記者 吳慧蓮 新北市報導】紛擾時代中，心中的光從何而來？世界宗教博物館2025年度重點策展「文物開窗系列特展：成為你自己的光」，即日起至明年1月7日展出，以跨越時空的佛教智慧為主軸，透過珍稀文物、冥想體驗，結合藝術與哲思，引領觀眾展開一場從歷史走向內心的覺醒旅程。 穿越佛教千年藝術 開啟心靈啟迪之路 世界宗教博物館典藏研究組組長陳昱瑋說，「Appa dīpo bhava」出自佛陀入滅前的叮囑，意為「成為你自己的光」，強調修行者應自覺自依、內觀自心。展覽以「光」為核心隱喻，呈現佛教如何將智慧與慈悲化為引導生命的力量。 展覽自大勢至菩薩聖誕啟幕，以象徵智慧的光明帶領眾生離苦得樂，並於日光菩薩聖誕圓滿，回應療癒與慈悲的溫暖能量。從智慧到慈悲，展覽的起承轉合宛如一場心靈修行，帶領參觀者從理想啟發走向日常實踐，在光的流轉中體會佛法的覺悟精神。 光在萬物哲思美學 探索展覽理念緣起 策展團隊以「光在萬物」為核心，串連南傳、漢傳與藏傳三大佛教傳承的歷史、哲學與藝術語彙，蒐羅佛像、經典與法器，展現不同文化對「光」的詮釋，邀請觀眾在文物之間尋覓屬於自己的覺性之光。 三大展區由波羅王朝朝聖步道的「覺醒之路」開展，延伸至波羅王朝輪展櫃的「曼荼羅世界」，最後進入6樓的「成為你自己的光」，構築一幅從歷史走向自心的光明地圖。 走讀三大展區 尋訪自心光明地圖 踏上朝聖步道，觀眾彷彿走進一條覺醒之路，沿著佛教三乘的發展脈絡，透過釋迦牟尼苦行像與多幅歷史掛布，回望佛陀自覺自照的修行歷程，了解無常世間中，唯有自心才是最可靠的庇護，內在智慧能點亮方向。展品中，大勢至菩薩的智慧光、過去七佛圖軸的空性觀與大日如來的寂靜光明，共同訴說佛教超越語言的深邃哲理。 步入輪展櫃，曼荼羅世界以鮮明的宗教符號展現多元修行景觀。南傳佛教的貝葉經與僧缽象徵戒律與禪修；漢傳佛教的木魚與大磬代表音聲與慈悲；藏傳佛教的金剛杵與曼荼羅圖軸呈現密法與觀想。曼荼羅宛如一座通往心靈光明的宮殿，象徵秩序與和諧，也映照每個人內心的覺醒之路。 最具沉浸感的體驗是在「消失的密室」，以11世紀波羅王朝黑石大日如來為核心，空間靈感取自石窟閉關的寂靜氛圍，燈光與文字緩緩引導觀眾進入冥想，邀請每個人放下外界喧囂，回到自心深處。黑石材質寓意「明空不二」，象徵智慧光明與空性本一的真理，讓人在寧靜中觸及那道超越形相的清淨光。 世界宗教博物館館長馬幼娟表示，展覽集結館藏《金剛經》、《心經》、曼荼羅等珍貴文物，將古老佛法轉化為當代心靈旅程。從智慧啟發到慈悲療癒，讓展覽如同一盞燈，映照每個人的心靈深處。無論是藝術愛好者、宗教研究者，或渴望片刻寧靜的城市旅人，都能在此感受智慧與慈悲的光明力量，帶著這份覺察回到生活當下。