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爆肝小編

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Exclusive articles:

投縣府團隊赴彰化參訪2025台灣設計展

【記者 Anasha 南投報導】南投縣長許淑華10月23日率縣府團隊到彰化參訪「2025台灣設計展」。該展覽由經濟部與彰化縣政府共同策劃,以「彰化行」為主題,吸引超過700位設計師及上千家企業盛大參與,展覽橫跨彰化市、鹿港鎮與彰南三大展區,充分展現地方產業、文化與生活的豐富融合。  許縣長表示,今年10月南投舉辦世界茶業博覽會並承辦國慶焰火,期間邀請彰化縣長王惠美到南投交流並交換意見。當時,王縣長介紹彰化台灣設計展活動,並邀請南投縣府團隊參加,縣府一級主管及相關科室近80人前來學習,盼透過與彰化的交流深化城市美學發展。  許縣長同時表示,由於這次活動展覽展區分布於不同鄉鎮,因此特地安排參訪彰化市及鹿港兩大展區,以汲取經驗。她也指出,彰化長期以農業與工業為經濟基礎,但透過此次參訪深刻體會到其城市文化內涵的豐厚、各鄉鎮獨具的特色,這不僅讓人感受彰化的魅力,同時也激發如何加強中部地區合作,透過這樣的交流機會,希望未來南投與彰化能建立更緊密的合作,共同推進經貿活動與觀光發展。  縣府團隊參訪彰化2025台灣設計展,先走訪彰化市展區,了解武德殿與美術館為核心的展館群,感受彰化在製造業與設計創新領域所展現的高度融合創意;而鹿港展區則透過互動性和沉浸式體驗,讓人感受鹿港深厚的歷史文化底蘊。展覽期間,有市集、演唱會、光雕秀以及公共場域改造、街道創作實驗和走讀藝術節等設計項目,使整個彰化城變成一座充滿創意與活力的大型舞台。  南投縣府表示,此次參訪不僅讓團隊看到到地方產業設計實力,也啟發城市治理和產業規劃。

半島世界歌謠祭重頭戲今登場 跨界彈唱搖滾民謠風

【記者 Anasha 屏東報導】「2025半島世界歌謠祭」重頭戲於9月18日晚間在恆春西門廣場登場,由金曲歌手戴曉君攜手民謠傳藝師與小朋友,以及長期深耕澳洲的日本三味線演奏家Noriko Tadano、旅美彈撥音樂家NINI,以民謠融合搖滾風,帶來耳目一新的跨界演出。 縣長周春米到場與現場觀眾一同欣賞演出,並與傳藝師們合唱「恆春四景」,氣氛熱烈。她表示,恆春半島的民謠文化深植在地,也與世界接軌,透過老中青三代與國際音樂人的交流,讓民謠持續傳承並展現無限生命力。周縣長並預告恆春文化中心劇場館即將於11月15日啟用,邀請大家一同見證半島文化的嶄新風貌。 Noriko Tadano帶來津輕三味線的激昂演奏,NINI則以中阮、柳琴、三弦及電琵琶,融合重金屬、搖滾與電子舞曲元素,跨越文化與音樂界限,舞台氣氛沸騰,台下觀眾也嗨翻。 文化表示,除了主秀表演,今晚舞台還呈現多元國際風貌:義大利民謠四重奏Suonno d' Ajere演奏曼陀林與拿玻里吉他,展現義大利傳統民謠韻味;中東爵士樂團Bazaar則帶來烏德琴,結合爵士即興與中東旋律,充滿魔性與異國風情;金曲獎得主阿美族搖滾樂團漂流出口則用原住民音樂帶動全場,呈現歌謠世界的繽紛火花。 現場觀眾不僅感受到跨文化音樂的魅力,也在互動中體驗民謠融合的活力。每一組樂團各具特色,從三味線到阮琴,從曼陀林到搖滾節奏,讓人一飽耳福,沉浸在世界音樂盛會。 一連五天的活動,10月19日最終壓軸的民謠大賽決賽,在地學校、團體展開激烈大比拼,展現民謠開枝散葉的成果。

從傳統到創新——國畫大師邵利新的「丹青之歌」

【記者 Anasha 綜合報導】當書畫市場在經濟浪潮的起伏中翻湧不息,總有真正的藝術家能掙脫浮躁的束縛,以赤子之心守護藝術的純粹,用筆墨春秋書寫不朽篇章。國畫大師邵利新,正是一位在時代洪流中堅守初心、靜心耕耘的藝術行者。他以生命為墨、以歲月為紙,在絹紙之上奏響一曲跨越時空的《丹青之歌》,不僅勾勒出東方水墨的千年神韻,更為傳統藝術注入嶄新的時代生命力。 1966年,邵利新誕生於安徽合肥這片文脈深厚的土地,自幼便與筆墨結下不解之緣。如今,他身兼中國功勳書畫家、國家一級美術師、中國書畫家協會副主席等多項榮銜,其藝術造詣早已獲得業界高度肯定。2015年,更是其藝術生涯的里程碑——國畫《熊貓圖》與《仕女圖》驚艷國際舞台,分別榮獲百年巴拿馬金獎及第42屆米蘭世博金獎。這兩枚沉甸甸的國際榮譽,絕非偶然的嘉獎,而是世界藝術界對中國傳統水墨的深刻認同,更是邵利新將東方美學推向全球視野的有力見證。自此,其作品的收藏價值與國際影響力也在世界藝術舞台上奠定了堅實基礎。 近日,記者專程走近這位兼具傳統底蘊與創新精神的國畫大家,探索其筆墨背後的藝術哲思與獨特風格。 根植傳統,不泥古而能創新 「根植傳統而不泥古,融匯創新自成一派」,是邵利新藝術風格的核心特質。他深諳國畫千年傳承的精髓,對中鋒運筆的穩健、側鋒皴擦的靈動、點染施墨的層次皆已爐火純青,達到「筆隨心走、墨隨意運」的藝術境界。 觀其作品,線條如行雲流水,轉折間卻蘊藏金石之勁;墨色濃淡層疊、乾濕並現,展現出東方水墨「虛實相生、意境無窮」的獨特韻味。尤為可貴的是,邵利新並未讓自己困於傳統的藩籬——在深厚功底之上,他以開闊視野打破題材與形式的邊界,形成了辨識度極高的個人風格。 無論是憨態可掬、蘊含生靈之趣的《十二生肖》,氣勢磅礴、意蘊悠長的山水畫卷;抑或神采奕奕、承載人文情懷的人物肖像,乃至禪意深遠、傳遞生命哲思的佛教系列——他總能以創新的筆法與當代視角賦予傳統題材新的生命,使觀者在審美中感受精神共鳴。 筆墨之中,見時代之心 題材廣博而內蘊深意,筆墨之間蘊含時代精神,是邵利新創作的靈魂所在。他的畫筆從不侷限於物象的表層描摹,而是將對時代的洞察、對文化的思考、對生命的熱愛融於每一筆墨之中。 描繪山水,他不僅勾勒峰巒疊嶂的壯麗,更融入對生態保護、人與自然和諧共生的時代關懷;刻畫花鳥,他不僅捕捉生命靈動的瞬間,也藉由草木枯榮寄託對生命韌性的讚頌;塑造人物,他不僅再現神采風貌,更折射當代人文精神的光影。 這種「藝術性與時代性」的深度融合,使邵利新的作品超越單純的美學表達,成為記錄時代變遷、承載文化記憶的「視覺史詩」。隨著時間推移,這些蘊含時代精神的畫作,勢必成為後人回望當代的重要藝術標本,其歷史與收藏價值也將與日俱增。 藝術與市場,雙重認可的力量 專業認可與市場沉澱,讓邵利新的作品成為收藏界的「硬通貨」。身為中國書畫家協會副主席,他的影響力不僅來自職銜的榮耀,更源於其作品中無可挑剔的藝術品質。 眾多專家學者與同儕前輩皆對其作品讚譽有加,這不僅是對個人造詣的肯定,更是對他「傳承經典、創新傳統」藝術道路的高度認同,為其作品的收藏價值提供了權威背書。 尤為難得的是,在浮躁的創作環境中,邵利新始終堅守中國匠人「精益求精」的精神——每一幅作品,從構思到落筆、從施墨到題跋,皆經反覆打磨,只為臻於「形神兼備、意境合一」的至高境界。 藝術創作的黃金期終究有限,這種對品質的極致追求,使他的每件作品都成為「少而精」的藝術珍品。隨時間沉澱,其早期佳作的稀缺性將愈顯珍貴,而作品中所蘊藏的文化內涵與時代精神,更將令其收藏價值「歷久彌新」。 從筆墨丹青到藝術靈魂,邵利新用數十年的堅守,將對傳統的敬畏、對時代的感悟、對生活的熱愛,傾注於一筆一墨之間。他的《丹青之歌》,不僅是個人藝術人生的寫照,更是中國水墨在當代的一次華麗綻放。 可以預見,在未來的藝術長河中,邵利新的作品必將超越時空的藩籬,於中華藝術史乃至世界畫壇之上,留下愈發深遠的迴響——因為,真正的藝術,永遠能在時代更迭中,找到屬於自己的永恆坐標。

手腕退化莫輕忽 腕骨融合術助重拾生活品質

【記者 Anasha 台中報導】七十多歲的劉先生退休後最愛騎腳踏車,三年前一次意外摔倒時本能地以手撐地,雖然當下並沒有骨折,但自此手腕便時常隱隱作痛,起初認為只是扭傷並未積極治療。直到近兩個月疼痛逐漸加劇,甚至連拿水杯和開門的日常小動作都變得困難,嚴重影響生活品質。後來到仁愛長庚合作聯盟醫院(大里仁愛醫院)骨科陳重宇醫師門診求診,診斷為「舟月韌帶損傷合併舟狀骨與橈骨關節炎」,經採用「舟狀骨切除合併四角融合術」,六週後即可開始輕度活動訓練。隨著復健進展,疼痛大幅減輕,重新能輕鬆拿水杯、轉門把,生活便利度顯著提升,劉先生開心地說,現在又能自己做事,真的方便多了。  陳重宇醫師指出,「舟月韌帶損傷合併舟狀骨與橈骨關節炎」(Scapholunate Advanced Collapse, SLAC)是舟月韌帶損傷後常見的後遺症,因韌帶受損導致八塊腕骨間排列失衡,使關節承受異常壓力,軟骨逐漸磨損,最終引發退化性關節炎。常見症狀包括:手腕隱隱作痛,用力或活動時更明顯;握力下降,拿重物困難;手腕腫脹、活動度減少;嚴重時連轉水龍頭、開門都會受限。  陳重宇醫師說,對於這類退化性病變,若藥物、護具或復健無法有效改善,便需考慮手術。早期病人可以透過藥物、護具或復健治療控制症狀,若病程已進入中後期,則常需手術,例如:一、「全腕關節融合術」,優點是止痛效果佳,能提供較高的穩定度與力量,但會完全失去手腕活動度,較適合勞力工作者;二、「部分腕骨融合術」,優點是能有效止痛,同時保留約八成力量與六成活動度,在功能與生活品質間取得平衡。  陳重宇醫師表示,傳統的融合術多以鋼釘或螺釘固定,依最新研究顯示,環狀鋼板能提供更佳的初期穩定性,提高骨頭癒合成功率,並讓病人更早開始復健,降低僵硬與肌力流失的風險。由於劉先生的症狀是手腕腫脹、活動受限和握力明顯下降,X光檢查顯示已進展至中後期病程,經醫療團隊充分討論後,劉先生接受「舟狀骨切除合併四角融合術(scaphoid excision and four corner fusion)」,並使用新型環狀鋼板固定,復原順利。  陳重宇醫師提醒,民眾若長期手腕疼痛伴隨腫脹或僵硬,切勿拖延,應該及早透過X光或核磁共振(MRI)檢查,能釐清是否為韌帶損傷或退化病變,並選擇合適治療方式。慢性手腕疼痛是身體發出的警訊,盡快就醫接受妥善治療,不僅能有效止痛,也可保留手腕功能,幫助病人維持良好的生活品質。

姊弟都是MIT…名媛攝影師陳星伊與設計師陳科維攜手紐約時裝周「善與惡」

【記者 Anasha 台北報導】紅到美國!攝影界名媛陳星伊與新銳時尚設計師,也是親弟弟的陳科維(Alexander King Chen)絕對是「台灣之光」!日前陳科維在紐約時裝周(Asian NYFW)成功舉辦首次個人專屬大秀「GOOD VERSUS EVIL(善與惡的對決)」,一黑、一白主軸將人性寫實面鑲入服飾中,讓整場秀下來口碑獲得一致盛讚,現場還邀請到流行靈魂樂歌手Jilliyeah演唱,以及曾演出電影「The Equalizer(私刑教育)」、「捍衛任務(John Wick)」等,名模特兼演員的Sergio Delavicci,和真人秀明星Will Rafeh,偶像Chris Lavish、Jersylicious與知名化妝師Krystle Couso等嘉賓到場,星光熠熠也讓陳星伊化身小粉絲搞笑說:「原本弟弟絕對是我偶像,沒想到他邀請了這麼多名人,因此我小小變心一下,尤其看到Sergio Delavicci在我身後,正為了秀專注於肢體動作的相關排練,真的好帥喔!」。  近期常上TVBS知名時尚節目「女人我最大」的陳星伊,可愛不做作,有時還帶點呆萌的她深受粉絲喜愛,就連主持人藍心湄也把她當親妹般一樣疼,從第一次錄影的膽顫心驚到現在漸入佳境,陳星伊十分感謝藍心湄的鼓勵:「心湄姊真的教了我好多,她永遠都是給我正能量,一直讚美我,讓原本頗排斥上節目的心態,到現在只要節目打給我,我有空就會立刻答應,心想著又能跟心湄姊見面,還能認識新朋友分享生活與時尚!」,透過節目打開知名度的她,也開始接到不少邀約與媒體訪問,陳星伊也樂於挑戰新領域,「真的很謝謝這些邀約,只要不嫌棄,我都很願意!」,而她也透露,這次參加完弟弟的紐約時尚秀後,她也開始著手進行劇本撰寫與舉辦個人攝影展,到年底前行程安排可謂滿檔。  為了力挺弟弟陳科維首次在紐約的個人時尚大秀,陳星伊笑說可是祕密為了他進行「血與淚交織」的塑身計畫,陳星伊說:「說巧不巧,半年前表弟陳楚河看到我時,就對我說『姊為了健康,好歹也減肥一下,妳真的太胖了!』,當時聽他說完後,我確實起了個念頭想減肥,沒想到過幾天就接到弟弟從紐約打來,除了跟我說他終於實現願望,要在紐約舉辦專屬個人時尚秀外,他也同時邀請我成為他工作團隊之一,並在這別具意義的秀上穿上他設計的服飾走秀,我心裡就想,天啊!我這身材怎麼行?弟弟明知道我胖,但他卻沒要我減肥,他希望到時我開心輕鬆加入這場秀就好,這點讓我很感動,因此當下我就決定,要從七十公斤減肥到至少符合標準的體重!」,為了減這十餘公斤,陳星伊婉拒不少聚會,並開始少油、少糖、少炸,甚至連小酌都屈指可數,一邊也搭配運動雕塑身型,「一開始超辛苦!所以我才說這半年真是『血與淚交織』!」,為了給弟弟驚喜,她與弟弟越洋連線時都不讓他看到身材,直到成功減下十餘公斤,因此當弟弟看到從水桶腰變成葫蘆腰,出落動人的姊姊時,還有點小氣呼呼說:「姊妳這樣衣服都要全改了!」。  為了一小時的秀,設計師陳科維半年前便開始一步一腳印規劃,前後共動員百位人員參與團隊,當成功舉辦完活動後,陳星伊真是予有榮焉,心中感動的對天上父母報喜這份榮耀,至於憋了那麼久的塑身,結束後有無放縱好好開吃,只見陳星伊大笑說:「必須!我幾乎把這半年少吃的美食全部一次補齊!」。攝影界時尚名媛陳星伊更多相關訊息,請上IG:https://www.instagram.com/shingibaobei/查詢。

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【專訪】台灣當代彩墨大師 謝玉花Hsieh, Yu-Hwa

  【專訪】台灣當代彩墨大師 謝玉花Hsieh, Yu-Hwa 【記者 吳慧蓮Anasha台北報導】2026/05/26 墨香盈袖,壽曜齊輝。欣逢台灣當代彩墨大師謝玉花(Hsieh, Yu-Hwa)老師九十華誕,正是「筆底乾坤大,耄耋氣象新」的尊貴寫照。在此各界同慶的吉日,藝壇紛紛獻上最誠摯的祝禱,恭祝謝老師福如東海、壽比南山,藝術之樹常青!「美化人生,淨化心靈」是謝女士對於藝術的追求。她以無比的熱情,打破了年齡的限制,至今仍創作不輟。出生台南,曾旅居日本,一生行腳世界、以大地為師、以筆墨為友,將歲月淬鍊成紙上的斑斕色彩。其創作風格以現代水墨與彩墨為主,融合傳統技法與創新筆觸,擅長揮灑大地山水意象,呈現天人合一的圓融境界。 她提到法國雕塑家羅丹名言:「這世界並不缺少美,而是缺少發現的眼睛。」謝玉花女士自小熱愛自然,靜觀萬物,將繪畫創作的過程分為三個層次:第一是客觀的呈現,透過實際觀察寫生描繪的訓練,磨練筆墨技巧和運用;第二感受到景物內在精神所產生的情感,進而學習描繪表達感受,此仍屬藉由景物外在形象來表達。第三則是傳統水墨創作的精髓,會對景物產生情感寄託。這時創作者天馬行空隨心所欲,無法見到之處正是創作情意的最高發揮,留予觀賞者最大的想像空間。 謝老師的作品常展現仁者樂山、智者樂水的哲思。她師承黃昭雄、蕭進興、陳銘顯等名師,國立臺灣師範大學美術學系創作碩士在職班畢。藝術風格具備以下特色:「墨與彩」的交織:將傳統山水的「皴法」與現代彩墨的「光影」結合,畫面色彩飽滿卻不失墨韻的厚重感。傾向「寫意與半寫實之間」,強調氣韻筆勢流動、墨色層次與色彩情緒。其畫風並非純然的傳統臨摹,而是融合東西方的「大地行腳之美」。旅日經驗的視覺洗禮:長達 15 年的旅日生涯,讓她的構圖帶有一種現代簡潔的美感,並將日本繪畫中細膩的四季變化融入國畫的意境。大地母性的關懷:作品多以「大地」命名,體現她行腳世界後對自然生命的敬畏。她的山水畫往往氣勢磅礡,但在細微處(如花鳥、草木)卻又充滿女性藝術家獨有的感性與溫度。細膩寫實中帶有奔放激情,透過彩墨層疊營造人文與生態的互動,構圖篤實而富有生命脈動,展現嚴謹細膩與靈動巧拙並存的特質。             【簡歷】 《個展》 2013年「大地行腳」彩墨個展 2014年「藝氣風發」彩墨個展 ...

2026日本天眼草堂旅行禪首發團 滋賀鄉間五感歸零之旅

【記者 吳慧蓮 綜合報導】日本滋賀的琵琶湖畔山色如黛,靈鷲山剛圓滿開光儀式的「天眼草堂」,隨即迎來禪修學員。「2026日本天眼草堂旅行禪首發團」5月19日起展開5天的跨國心靈朝聖,來自台灣、美國等地的學員,包含多組夫妻與母女檔,帶著紅塵中的繁忙與雜念抵達日本,在廣純法師、寶燦法師的慈悲引領下,開啟一場動靜交織的五感心靈淨化之旅。  這趟旅程是大自然與心靈深刻的禪意對話。前3天在草堂鋪陳的禪修課程中,從精油嗅吸、頌缽共鳴,到執盞打茶的日本茶道體驗,法師帶領學員在細微的行住坐臥中,反覆練習開山住持心道法師「清楚覺知、放鬆、專注」的平安禪三要訣。甚至連每日的三餐都在「吃飯禪」的專注品味中,化為滋養身心的正念資糧。  旅行的趣味與修行的智慧,在天氣的轉換中巧妙示現。第3天滋賀下了場雨,忽大忽小的雨勢並未困住精進的步伐,學員們心隨境安,在靜謐的草堂內聽著窗外雨聲滴滴答答,萬緣放下,專注於抄寫《心經》的一筆一畫。傍晚雨勢暫歇、初陽微露,學員們隨即步出戶外,踏足雨後清新的鄉間小徑行禪,步伐清清楚楚,體會動靜合一。  第4天巡禮日本「佛教母山」比叡山延曆寺,見證撥雲見日的奇蹟。原本氣象預報的雨天因龍天護法庇佑停歇,學員們在多雲時晴的舒爽天氣中朝聖古剎、手機快門不斷,在日本天台宗開山始祖最澄大師的「御廟」裡,由法師帶領誦經與禪修,將聖山美景與心中定力化為最美的旅行紀錄。  學員呂家茵讚歎,雖然核心課程僅兩個整天,但結合比叡山的深度旅行,反倒能將前幾日所學融會貫通,前所未有的平靜讓她深刻感受到最澄大師嚴謹卻歡喜的修行精神,期許未來能以此為台灣帶來助益。  對於終日在喧囂中奔波的現代人而言,這趟跨國禪修是一次深刻的「減法充電」。在台灣大專院校擔任建築系副教授的邱奕旭表示,平時學校工作競爭且忙碌,這是他第一次參加旅行禪,在草堂能完全放空腦袋,學會安定思緒與調整心態,是重回校園極為重要的過程。  禪修的薰陶,更打破了學員過往的慣性。本是不易安靜坐下、偏好戶外動態的學員鄭惠文感動表示,她在行禪中獲得極大的心靈震撼,當聽到心道法師音檔導引「享受清楚覺知」的當下,心彷彿瞬間被打開,體驗到前所未有的放鬆、沉靜與安住。  曾遠赴尼泊爾體驗旅行禪的學員林亮儀也分享,此次對「聽寂靜」有更深體悟,發現這是一個能在日常突發事件中安頓心靈的工具,當情緒湧上時,學會視其為過程、隨順因緣。  本次首發團的一大溫馨風景,在於家庭成員的共同成長。陪同父母與姊姊鄭惠文前來的鄭雅溶語帶法喜表示,全家一起共修的經驗極為珍貴,她對心道法師開示的「念過不留」四個字感悟最深,認為這在日常生活中是極大的智慧,期許將這份專注安定延伸至家庭及工作中。  林亮儀也動容分享,這次與母親同行,在過程中練習放下對家人的主觀干涉與調整心態,體會到天下父母心的關愛與個體獨立性,讓這趟旅程意外化為凝聚家庭和諧的慈悲溫床。  從美國遠道而來的學員Peggy在廣純法師引導「平安之歌」與〈六字大明咒〉的共振中,體驗到與天地連結的強大力量。她坦言,這次最大的收穫是「看見並肯定自己」,在平安禪法的洗禮下,她學會放下過去因家人期望帶來的無形壓力,允許自己不完美,學會聆聽心聲、擁抱並愛護自己。  旅程在第5天氣溫宜人的涼風中溫馨收尾。透過生活禪小市集,學員們放鬆手作裝幀、刻橡皮印章,將5天凝聚的平安與喜悅打包成生命禮物。這是一場特別的海外旅行,也是一次五感歸零、回歸自性,並成功將禪心與平安帶回日常生活的調心演練。

韓流人氣男團強勢登台「K-WAVE」號召粉絲8月8日席捲港都大聲HIGH唱

【記者 Anasha 台北報導】K-Pop無限浪潮即將再度席捲港都!大型韓星拼盤售票演唱會「永豐銀行/永豐金證券贊助《K-WAVE INFINITY》韓流演唱會」將於8月8日在高雄巨蛋盛大登場。本次演唱會以「傳承經典風範,引領未來無限浪潮」為核心,象徵高雄做為匯聚音樂能量的港口,將前輩藝人的穩健底蘊與新世代的奔騰活力完美交織,為粉絲獻上一場跨越時空的音樂盛宴。主辦單位川頁文創表示,這不僅是一場單純的拼盤演唱會,更是一個不斷演化、永不枯竭的Infinity精神。透過精心策劃的卡司名單,讓經典與新銳在此交匯,每一次的現場跳動都將把K-Pop推向全新的巔峰。  萬眾矚目下,官方揭曉兩組演出卡司,其中一組為由韓國FNC娛樂於2026年重磅推出的雙人男子團體 FLARE U,這對由崔立于與姜玗進組成的雙人組合,在正式出道前便具備極高話題性。18歲就意外被星探挖掘的崔立于,在埋頭苦練大約2年半後,去年於全球選秀節目《BOYS II PLANET》亮相,憑藉如同漫畫走出的花美男俊俏臉蛋,初登場便圈粉無數。隨後接著以個人身分發行Solo專輯大獲好評,如今將以「FLARE U」成員身分登上舞台,期待感也已達到最高點。而同樣出身自《BOYS...

靈鷲山「天眼草堂」落成 台日佛教交流開啟新篇章

【記者 吳慧蓮 綜合報導】靈鷲山位於日本滋賀縣彥根市東沼波町的「天眼草堂」,5月17日舉辦莊嚴隆重的落成典禮,以日本佛教與漢傳佛教雙重法儀共同啟建,象徵台日佛教文化交流邁入新的里程碑,也為靈鷲山國際弘法版圖再添重要據點。來自台灣、日本的貴賓齊聚見證古老木造建築在誦經聲中重現新生,是一場跨越國界與時代的法脈接續,意義非凡。  在日本古城彥根市一隅的「天眼草堂」,原為日本明治時代建築,距今已有近160年歷史。整修後兩層主建物保留木質梁柱與榻榻米空間,散發濃厚日式禪風;原本的倉庫巧妙改建為咖啡廳,在傳統日式建築中點綴義式美學,古樸與現代交融,別具風格。  其中最具特色的是保留日本傳統「茅葺屋根」工法的茶室,命名為「無相庵」,以茅草做為底層鋪料,延續古法工藝。庭院內以綠意與石頭交織的枯山水,自然流露靜謐深遠的禪意,彷彿提醒到訪者:真正的道場,不僅在建築之中,也在一念清淨之間。  落成典禮當天晴空朗朗,佛光普照,上午由日本真言宗結界灑淨法會揭開序幕,邀請日本千光寺大下大圓長老、曹洞宗德林寺住持高岡秀暢法師、八事山興正寺住持西部法照法師、臨濟宗妙心寺派西光禪寺住持檀上宗謙等多位日本佛教大和尚誦經祈福,展現日本佛教深厚的法脈傳承。隨後,在靈鷲山宗委廣純法師與顯月法師等人帶領漢傳佛教開光灑淨、佛供儀式,莊嚴梵唄迴盪古宅之中,展現漢傳佛教肅穆而細膩的儀軌精神。  「光照十方遍剎塵,開!」最後由廣純法師誦讀表文,傳遞祈福願景與弘法理念,為落成儀式增添深刻文化象徵。中日嘉賓依序捻香祈福,在同一空間中展現各自修行風貌,也讓這場儀式超越單純的建築啟用,成為佛教跨文化交流的場域。  2023年靈鷲山啟動古蹟整建修復工程;2024年3月完成日本社團法人靈鷲山文化思想研究會申請,經歷近3年整建與再生,今年5月正式啟用。未來,天眼草堂將定位為法脈傳承與文化思想研究中心,做為推廣平安禪與四期教育的重要據點,並規劃日本茶道、香道體驗、佛學講座及文化研習活動,期盼發展為結合宗教、文化與教育的跨國交流平台。  這座古宅的再生,不只是空間保存,更是對文化記憶的延續。從日本地方古民家,到成為國際弘法的精神場域,正如佛法所說:「因緣和合,萬象更新」,一棟老屋因緣成熟,再次成為接引眾生的渡口。  下午還安排慶祝盛宴,讓所有貴賓享用蔬食午餐及相互交流,穿插小提琴、鋼琴、日本雅樂等演出,並頒發感謝狀給日本武市技建代表武市利治、株式會社代表董事佐橋健作、裏千家副教授上泉久美、株式會社カーネルコンセプト執行董事森川敬一及台灣蔡麗娟、陳玉玲、江秀碧7位對天眼草堂建設有特別貢獻的貴賓。  廣純法師感恩各界一路以來無怨無悔的護持,並表示天眼草堂不僅是靈鷲山在日本深耕的重要據點,更承載靈鷲山「慈悲與禪」宗風,及推廣開山住持心道大和尚「靈性生態」理念的使命,希望透過深化台日佛教交流,促進國際弘法發展,接引更多有緣民眾親近禪修、佛法。  參與法會的日本大和尚均認為,一場典禮,兩種不同形式的法會儀軌,都指向同一個願心,以慈悲與智慧利益眾生。在世界快速變動的此刻,一座百年古宅重新點亮法燈,彷彿也提醒世人:真正的傳承,不是複製過去,而是在當下讓智慧重新發芽;真正的交流,也不只是文化往來,而是在不同信仰形式中,共同看見一顆安住世界的慈悲心。
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