【專訪】台灣當代彩墨大師謝玉花 Hsieh, Yu-Hwa

【記者吳慧蓮Anasha台北報導】2026/05/26

墨香盈袖，壽曜齊輝。欣逢台灣當代彩墨大師謝玉花(Hsieh, Yu-Hwa)老師九十華誕，正是「筆底乾坤大，耄耋氣象新」的尊貴寫照。在此各界同慶的吉日，藝壇紛紛獻上最誠摯的祝禱，恭祝謝老師福如東海、壽比南山，藝術之樹常青！「美化人生，淨化心靈」是謝女士對於藝術的追求。她以無比的熱情，打破了年齡的限制，至今仍創作不輟。出生台南，曾旅居日本，一生行腳世界、以大地為師、以筆墨為友，將歲月淬鍊成紙上的斑斕色彩。其創作風格以現代水墨與彩墨為主，融合傳統技法與創新筆觸，擅長揮灑大地山水意象，呈現天人合一的圓融境界。

她提到法國雕塑家羅丹名言：「這世界並不缺少美，而是缺少發現的眼睛。」謝玉花女士自小熱愛自然，靜觀萬物，將繪畫創作的過程分為三個層次：第一是客觀的呈現，透過實際觀察寫生描繪的訓練，磨練筆墨技巧和運用；第二感受到景物內在精神所產生的情感，進而學習描繪表達感受，此仍屬藉由景物外在形象來表達。第三則是傳統水墨創作的精髓，會對景物產生情感寄託。這時創作者天馬行空隨心所欲，無法見到之處正是創作情意的最高發揮，留予觀賞者最大的想像空間。

謝老師的作品常展現仁者樂山、智者樂水的哲思。她師承黃昭雄、蕭進興、陳銘顯等名師。藝術風格具備以下特色：「墨與彩」的交織：將傳統山水的「皴法」與現代彩墨的「光影」結合，畫面色彩飽滿卻不失墨韻的厚重感。傾向「寫意與半寫實之間」，強調氣韻筆勢流動、墨色層次與色彩情緒。其畫風並非純然的傳統臨摹，而是融合東西方的「大地行腳之美」。旅日經驗的視覺洗禮：長達 15 年的旅日生涯，讓她的構圖帶有一種現代簡潔的美感，並將日本繪畫中細膩的四季變化融入國畫的意境。大地母性的關懷：作品多以「大地」命名，體現她行腳世界後對自然生命的敬畏。她的山水畫往往氣勢磅礡，但在細微處(如花鳥、草木)卻又充滿女性藝術家獨有的感性與溫度。細膩寫實中帶有奔放激情，透過彩墨層疊營造人文與生態的互動，構圖篤實而富有生命脈動，展現嚴謹細膩與靈動巧拙並存的特質。

謝女士強調「行萬里路、以自然為師」的寫生精神，創作主題系列聚焦台灣國家公園與自然萬物，如潟湖、荷塘、東北角海岸、山川、花鳥，其他畫題如台灣建築、地方記憶與宗教佛像與動態節奏等，也有相當研究。細節賞析其作品畫面，筆觸線條洗練靈動，她常以濕筆、刷洗、重墨快筆與彩墨層疊交替，形成兼具透明感與厚重感的空間，這使山石、雲霧、樹叢與水氣之間產生流動關係，而不是僵硬分割。細節上，她擅長把前景、中景、遠景做成有節奏的推移：前景常較具實體感，中景以筆觸建立動勢，遠景則以淡墨或留白拉開氣韻，讓畫面有開闊的呼吸感。她強調「慢工出細活」與品質勝於數量，讓景物帶有敘事性與情感溫度，因此即使筆勢靈動，畫面仍保有穩定、完整與內斂的完成度，傳達正向自然力量與哲思深遠。